Premiere: Heidi Lynne Gluck erreicht mit „Skyscraper“ neue Höhen

Heidi Lynne Gluck. // Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers

Es ist fast sieben Jahre her, dass die Lawrence-Musikerin Heidi Lynne Gluck ihr Debütalbum „Pony Show“ auf Lotuspool Records veröffentlichte. In den vergangenen Jahren hat Gluck einige Singles und eine Menge Demos veröffentlicht, spielte als Teil von Frogpond and the Roseline und war allgemein musikalisch beschäftigt.

Anfang Juli erhalten wir jedoch endlich Glucks offiziellen Nachfolger von „Pony Show“. Unter dem Titel „Migrate or Die“ wurde es von Gluck selbst veröffentlicht und enthält alles, was Sie an Glucks Debüt geliebt haben, mit schönen Melodien, eingängigen Hooks und einem wahren Who-is-Who an Mitwirkenden, die Songs kreieren, in die Sie sich sofort verlieben.

Wir freuen uns riesig, eine neue Single von Migrate or Die mit dem Titel „Skyscraper“ herauszubringen. Während Sie sich den Titel anhören, lesen Sie unser Interview mit Heidi Lynne Gluck über das neue Album.

Migrate or Die (Vorbestellung) von Heidi Lynne Gluck

The Pitch: Was hat Sie dazu bewogen, dieses Album selbst herauszubringen?

Heidi Lynne Glück: Ungeduld und Kontrollfreak! Nach einer langen Pause, in der ich fast keine Dringlichkeit verspürte, Pony Show weiterzuverfolgen, stellte ich fest, dass ich nicht bereit war, auf einen Platz im Zeitplan eines anderen zu warten, nachdem ich die Migrate or Die-Master in der Hand hatte. Das Veröffentlichen von Musik ist im Moment so ziemlich der Wilde Westen, und mit Ausnahme der wenigen Elite-Labels der sogenannten „Indie“-Labels, die mich sowieso nicht mit einer zehn Fuß langen Stange anfassen würden, scheint niemand, den ich kenne, eine genaue Vorstellung davon zu haben, wie das geht Musik in diesem Umfeld effektiv zu veröffentlichen. Also dachte ich, ich experimentiere alleine, ohne für jede Entscheidung eine Telefonkonferenz abhalten zu müssen. Ich wollte die Kontrolle behalten und auf alles achten, was passieren musste, und eng mit meinen siebzehn Fans verbunden bleiben.

Die Produktion von Migrate or Die ist eine kollektive Anstrengung. Warum arbeiten Sie gerne mit Paul Mahern zusammen und wie sind Sie zur Zusammenarbeit mit Mitch Hewlett gekommen?

Ja! Ich bin so glücklich, dass ich 2019 (ja, 2019) mit Mitch und Joel im The Coop mit dem Album beginnen konnte. Ich denke, das kam durch die Zusammenarbeit mit Joel an der No Magic-Platte zustande. Ich freute mich darauf, nicht mehr alleine arbeiten und spielen zu müssen. Mitch und Joel bieten beide hervorragende Fähigkeiten, coole Ideen, großartige Instinkte und außerdem sind sie großartige Spieler und Ingenieure! Dann, wissen Sie, der Virus … und The Coop zog aus der Nachbarschaft aus, also machte ich eine enorme Pause und beendete schließlich den Rest des Albums zu Hause und aus der Ferne.

Paul und ich arbeiten seit über zwanzig Jahren zusammen. Vieles von dem, was ich über Studioaufnahmen gelernt habe, geschah im Raum mit ihm, und die Ermutigung, die er mir gab, selbst ohne Gatekeeper aufzunehmen, brachte mich dazu, diese Soloaufnahmen zu machen, beginnend mit der EP „The Only Girl In The Room“.

Hören Sie, ich bin kein guter Tontechniker und ich habe keine ausgefallene Aufnahmeausrüstung. Ich bin nicht schüchtern – es ist einfach nicht meine Stärke. Aber ich bin ein guter Arrangeur und ein guter Autor/Sänger/Spieler und ich liebe es wirklich, Songs auf Platte zusammenzustellen. Paul hat eine Art, meine Chicken-Scratch-Aufnahmen aufzunehmen und das Licht anzuschalten. Ich arbeite weiterhin mit ihm zusammen, weil er mich besser klingen lässt als jeder andere. Und das ist es!

Ponyshow von Heidi Lynne Gluck

Gibt es einen Unterschied beim Schreiben von Songs für „Heidi Lynne Gluck“ und Ihrem anderen Projekt, 95 Sweetbird?

95SB schreibt nicht gemeinsam – wir bringen einfach bestehende Songs mit – manche stammen von Jeff, manche von mir, manche sind Coverversionen. Vielleicht eines Tages? Wahrscheinlich nicht. Wir sind keine richtige Band 🙂

Wo finden Sie angesichts der Tatsache, dass Sie mit so vielen anderen Musikern zusammenarbeiten, nebenbei die Zeit, Musik für sich selbst zu schreiben?

Ich tu nicht; Es ist ein Problem. Schicken Sie mich in den Wald.

Diese Liedersammlung wurde innerhalb von vier Jahren geschrieben.

Wo passt „Skyscraper“ für Sie in das Gesamtbild des Albums als Ganzes?

Es ist Teil eines thematischen Rundgangs, der die „Abnehmer“ der Welt anspricht. Ich frage „Auf wessen Rücken lassen wir die Last fallen?“, wenn wir unsere Imperien aufbauen, sowohl auf einer psycho-spirituellen Ebene als auch in der physischen Welt.

Es hat mir so viel Spaß gemacht, dieses Lied auf viele verschiedene Arten vorzutragen. Ich liebe es, wie Joel es mit seinem spritzigen Klavierpart zum Leuchten brachte. Dies war vor Jahren die erste Aufnahme, die ich für das Album gemacht habe, und jedes Mal, wenn ich es mir noch einmal ansah, fühlte ich mich motiviert, weiterzumachen.

Wie verändern sich diese Songs mit Ihrer neuen Band im Vergleich dazu, wie sie im Studio entstanden sind?

Ich lege großen Wert auf Arrangements und Parts im Studio, deshalb habe ich versucht, mich mit Musikern zu umgeben, die es faszinierend finden, sie zu lernen und zu verstehen, wie/warum ich diese Songs so zusammengestellt habe, wie ich es getan habe. Das Zusammenstellen/Arrangieren/Part-Schreiben ist für mich der aufregendste Teil der Musik, weit über das Songwriting oder das Aufführen hinaus. Es ist wie ein Rätsel, dessen Lösung super befriedigend ist.

Auf dieser Grundlage kann ich sehen, wie die Lieder und Auftritte mit dem ganzen Gehirn, der ganzen Energie und dem ganzen Herzen der Menschen im Raum gedeihen. Ich stelle mir gerne vor, dass wir gemeinsam die Luft ordnen. Es ist irgendwie verdammt magisch.

Die Band ist süß und talentiert. Jeff Stolz am Schlagzeug, Brad McKellip am Lap Steel (endlich wurde mir klar, wie oft ich es auf der Platte spiele, und ich bat ihn, mitzumachen, um diese Parts möglich zu machen), Michelle Bacon am Bass, Hannah Novaria als Backgroundsängerin und der großartige Braden Young am Schlagzeug Gitarre – er hat eine sehr seltene Fähigkeit, den Kern der Songs und Arrangements zu treffen (und singt auch wunderschön). Wir freuen uns sehr auf einige Shows in Kansas City später in diesem Sommer.